在影片宣传期间，时光网与本片导演小斯蒂芬·卡普尔、制片人洛伦佐·迪·博纳文图拉，以及3位主演进行了对话。幻影本次取代了大黄蜂，成为绝对主角、人类挚友，是因为导演认为大黄蜂的故事此前已经被讲得很详细了；本片故事之所以设置在90年代，是因为想要填补大黄蜂出现的80年代末，与第一部《变形金刚》故事（2007年）之间空白的时间线；而把世界各地的奇观带到大银幕上是《变形金刚》的特色之一，本片也因此选择了在秘鲁的世界奇迹之马丘比丘拍摄。

无论是早期的经典动画，还是后来的真人系列电影，《变形金刚》陪伴无数观众成长，充满情怀。巅峰归来，此次会带来什么惊喜呢？

史彭元说，做演员自己不怕“挨骂”，但心理有压力时，反而会更加影响表演的状态：“导演也是这样一路走过来的，他一直跟我说‘没关系、放下压力，我知道很难’，还举了自己的例子，说没有哪个演员能够一下子直接找到这个状态。”这种导演与演员之间的“双向奔赴”，让史彭元在拍摄最艰难的时刻获得了力量。

回顾《灌篮高手》的“走红史”，自1993年动画版上映，其人气居高不下，在大陆放映后，更是受到众多80、90后中国观众的追捧，这使得此次电影版还未上映，便已然聚集了一大批追忆情怀的老粉。对于大多数80、90后中国观众而言，这段青春回忆是每逢放学回家后，在电视机前等候这部篮球“英雄”故事。《灌篮高手》所带来的情怀是80、90后观众对于自己青春的“场景式”怀念。然而，作者井上雄彦并非单纯地将漫画搬上银幕，而是在视效技术和叙事视角上都作了较大调整。影像技术上，区别于影像画幅尚为4：3的TV时代，此次《灌篮高手》运用了3D渲染2D技术，在观看方式上，它更适合影院，但将原有2D的人物变得具有3D视感，这种极具陌生化的影像风格让其与原作完全区分开来。同时，伴随着影像技术的加持，故事的叙事视角转变显得更为明显。原作是从一位不愿打球的红发年轻人樱木花道开始，观众透过其视角开始了解湘北篮球队、神奈川县乃至全国大赛。而电影版中，叙事视角由宫城良田展开，原作主角樱木花道或流川枫不再居于“舞台”中央，观众以全新视角参与这场比赛。这种做法虽能够扩充原作剧情的丰富度，但主角视点的转移却不可避免地会削弱观众对原作主角的关注。因此，哪怕作者在剧中仍然保留了大量原作漫画里的重要情节，但由于视角多定格于宫城良田，从而使得那段原作主角在取得英雄般胜利后的“世纪击掌”生硬，情绪铺垫不足，这也证实了此刻观众心中TV时代的英雄已在逐渐退场。

自剧场版《名侦探的柯南：贝克街的亡灵》2002年上映以来无论是影片内容、质量还是口碑都广受到海内外观众的盛赞好评，长久以来一直深受观众和粉丝喜爱，无疑是所有柯南剧场版中高品质的代表作之一。在该影片前不久宣布预售开启后，也引起了不少观众和粉丝的热烈反响。他们纷纷晒出购票截图并表示“这部永远都是我心中无法超越的柯南剧场版，票已经买好准备第一时间就冲去看”，“虽然《名侦探柯南：贝克街的亡灵》的剧情已经刻在脑子里了，但是能在国内的大银幕上看到柯南这种机会一定不能错过！”“《名侦探柯南：贝克街的亡灵》是柯南剧场版的神作，一定会去大刷特刷，多刷几遍，把欠的电影票全都一次性补上！”。

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